PUBBLIREDAZIONALE
Tam Teatro Arcimboldi Milano in collaborazione con Accademia Ucraina di Balletto lancia per i giovani ballerini neodiplomati un programma di TRANSIZIONE dalle Accademie alla professione nelle compagnie teatrali.
Il progetto colma il divario tra formazione e pratica professionale e offre, ai giovani ballerini di talento in possesso di un diploma come ballerino professionista, l’opportunità di prepararsi per una carriera con i teatri o con compagnie di balletto internazionale.
L’anno di studio/pratica punta all’orientamento nel mondo del lavoro in Italia e all’estero. I danzatori seguiranno un programma giornaliero che comprenderà lezioni di danza classica e repertorio, di danza contemporanea e in più seguiranno Masterclass per approfondire le arti e maestranze interne al Teatro (Nomenclatura teatrale e comportamento di palco, trucco teatrale, arte scenica, introduzione all’insegnamento).
I ragazzi, inoltre, avranno l’opportunità di migliorare e di
perfezionare il proprio corpo perché saranno accompagnati da un programma di
potenziamento muscolare studiato ad hoc per ogni singolo allievo grazie ad
istruttori qualificati che lavoreranno in collaborazione con fisioterapisti e i
docenti stessi.
Gli allievi avranno inoltre la possibilità di lavorare con gli
insegnanti per la preparazione dei video necessari per selezioni ed audizioni.
L’ammissione al programma avverrà attraverso il superamento
di un’audizione.
Le lezioni si terranno alternatamente presso il teatro degli
Arcimboldi e presso una sede distaccata a Cinisello Balsamo (linea lilla fermata
BIGNAMI, Metrotranvia 31) in concomitanza con le ore di potenziamento fisico
che richiedono l’uso di macchinari ed attrezzi.
MATERIE
Tecnica classica – Repertorio (2,5/3 ore al giorno)
Le lezioni saranno tenute da un docente principale e da
docenti che si alterneranno in modo da fornire una migliore conoscenza dei vari
stili. Il programma punterà al perfezionamento degli elementi appresi nel
periodo della formazione, ma soprattutto alla preparazione delle audizioni per
l’ammissione alle compagnie di danza con lo studio di variazioni adatte ad ogni
singolo allievo.
Tecnica contemporanea (2,5/3 ore al giorno)
Gli allievi avranno la possibilità di studiare con diversi
docenti italiani ed internazionali per conoscere e provare sul proprio corpo le
principali tecniche della danza contemporanea. Lo scopo sarà quello di essere
pronti fisicamente e mentalmente ai diversi stili che possono essere chiesti
durante un’audizione.
Potenziamento fisico e muscolare (1/1,5 ore al giorno)
Ogni allievo riceverà una scheda personalizzata studiata ad
hoc sulle proprie caratteristiche fisiche e sensoriali. L’allenamento
comprenderà una parte di lavoro sulle macchine, una parte a corpo libero ed un
allenamento cardiocircolatorio aerobico per migliorare la resistenza durante la
prestazione coreutica.
Trucco teatrale
Masterclass tenuta da una truccatrice teatrale
professionista che insegnerà le tecniche di trucco base e quelle più idonee ai
ruoli dei principali balletti del repertorio classico.
Nomenclatura teatrale e comportamento di palco
Essere
bravi non basta. Bisogna anche conoscere l’ambiente in cui ci si esprime. Perché
più lo si conosce, e meglio saprà accoglierci. La lezione tratterà i
fondamentali della nomenclatura di palcoscenico, dalle scene ai ruoli che si
avvicendano durante uno spettacolo. Verranno analizzate anche le regole base,
talvolta ovvie, ma spesso ignorate, di come rapportarsi al palco.
Pratica scenica
Durante l’anno gli allievi saranno inseriti in spettacoli e
produzioni che si presenteranno mano a mano per accrescere l’esperienza di
palco e per agevolare l’inserimento nel mondo del lavoro. La possibilità di
fare lezione all’interno di un teatro permetterà loro di vivere da vicino
numerose produzioni teatrali.
Arte Scenica finalizzata alla danza e recitazione
Grazie alla collaborazione con docenti specializzati
gli studenti apprenderanno le tecniche di mimica laddove la danza si unisce
alla recitazione all’interno dei grandi balletti di repertorio e in generale
saranno aiutati nell’espressività e nell’interpretazione in tutti gli stili di
danza.
Introduzione all’insegnamento (36 ore annuali)
Grazie alla collaborazione con il Cibu (Centro
Internazionale di Balletto Ucraina), gli studenti avranno la possibilità di
frequentare il primo modulo di formazione (4 incontri durante i weekend) per un
primo approccio al mondo dell’insegnamento.
L’allievo potrà scegliere la formazione per il classico
o quella per il moderno.
Gli incontri avranno i seguenti temi:
ANATOMIA: 6 ore
TEORIA BASE DELL’INSEGNAMENTO PER I LIVELLI DI
PROPEDEUTICA: 12 ore
MUSICA: 6 ore
COSTRUZIONE DELLE CLASSI: 12 ore
Preparazione per le audizioni
I docenti base del corso saranno disponibili per gli allievi
per la preparazione di video di lezioni, variazioni classiche e coreografie da
presentare durante le audizioni.
Info:
ACCADEMIA UCRAINA DI BALLETTO – Via Quadronno, 23 – MILANO
Tel. e Fax: 02.58316396 – www.accademiaucraina.it – segreteria@accademiaucraina.it